Anne Sofie Von Otter

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Avis des internautes liés aux articles de Anne Sofie Von Otter

Un très beau disque,...
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
Parisle 4 février 2005
AS Von Otter y chante avec une simplicité et une sobriété voulue; pourtant chaque pièce s'enrichit d...
Lire la suite AS Von Otter y chante avec une simplicité et une sobriété voulue; pourtant chaque pièce s'enrichit de ses dons dramaturgiques exceptionnels. L'ornementation y est donc d'une rare justesse. Comme elle le laissait paraître dans Lamenti AS Von Otter se confirme aussi une grande montéverdienne. Cet enregistrement nous démontre qu'il n'y aura jamais d'interprétation baroqueuse standard. Le renouveau est inhérent à l'interprétation. Que deux visions aussi radicalement différentes comme le Dowland Project de J. Potter et Mélodies Baroques de AS. Von Otter paraissent ainsi presque en même temps et apporte chacune son joyau voilà qui nous rassure, l'interprétation c'est la vie dès lors qu'elle est portée par la passion et le métier. D'ailleurs écoutons le seul morceau de Barbara Strozzi du disque de AS Von Oter : pour posséder toute la discographie strozzienne je sais bien que Udite Amenti est généralement compris comme une dérision et interpété comme tel. Eh bien voilà que AS Von Otter nous en propose une dramaturgie au premier degré, aussi dans le strict respect de l'oeuvre. Et c'est convaincant ! Encore le miracle de la rencontre entre une oeuvre et son interprétation intelligente.
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MAGNIFIQUE
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
Parisle 25 mai 2004
Le repertoire de Ravel et Debussy a toujours inspiré P.Boulez ( deja dans les années 70 ).Mais la, c...
Lire la suite Le repertoire de Ravel et Debussy a toujours inspiré P.Boulez ( deja dans les années 70 ).Mais la, c'est splendide et envoutant.L'orchestre de Cleveland brille de mille feux comme à son habitude et on ne se lasse pas d'écouter.Merci Monsieur Boulez, vous etes EXTRA comme Chef.
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Excellent enregistre...
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
Parisle 1 septembre 2004
Excellent enregistrement de Marc Minkowski à la tête de son orchestre, et aussi excellent César en l...
Lire la suite Excellent enregistrement de Marc Minkowski à la tête de son orchestre, et aussi excellent César en la personne de Marijana Mijanovic, à la voix miraculeusement androgyne, qui se fond dans le rôle de César (Empiro, diro tu sei...). Il y aussi la somptueuse voix de Magdalena Kozena, qui interprète magnifiquement une surprenante Cléopâtre,mais avec un travail, il est vrai, un peu fade sur les récitatifs... Anne Sofie von Otter campe un Sextus irréprochable. Bref, il n'y a rien à dire sur le trio des mezzos. La technique des autres interprètes est au-dessus de tout soupçon, mais parfois un peu fade. Par exemple, on préférait Bernarda Fink à Charlotte Hellekant. Bejun Mehta incarne un Tolomeo pas assez névrotique, mais je le répète , techniquement irréprochable. Enfin, bref, à avoir tout de même!
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langueur grecque pou...
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
Paris Francele 11 novembre 2003
L'attente et les espoirs n'en finissaient plus depuis les premières soirées d'amsterdam en 2001...vo...
Lire la suite L'attente et les espoirs n'en finissaient plus depuis les premières soirées d'amsterdam en 2001...voici donc l'ultime version minkowskienne de Cesare avec une nouvelle distribution...OUT la Bartoli , nous héritons d'un Cesare fougueux ,de feu et de fer qui domine haut la main la distribution.En face la Reine brille d'adresse , d'un peu de grace et de conviction et nous transporte bien loin dans ses airs les plus beaux et les plus tragiques , seulement son travail au niveau des récitatifs est plutôt monotone et fade à l'instar des sms d'adolescents. Son Petit frère ,lui , nous enchante avec ses nuances subtiles mais est trop politically correct pour nous exciter....pas assez borderline , pas assez fin race ! Quant à la Patricienne Cornelia , alias la veuve de Pompée sauve au disque une incarnation certes dramatique mais musicalement peu engageante...Enfin , le reste de la distribution relève un peu plus ce défi discographique avec une A.S Von Otter liftée et travestie en jouveanceau vindicatif et un Pascal Bertin définitivement castré en eunuque... Ici , on devine un Minkowski un tantinet fatigué par 40 représentations , car les réflexes paraissent parfois un brin mécaniques... pour un résultat au demeurant supérieur et exemplaire. Articulation de l'intrigue , dramatisation des situations , portraits des personnages , nuances de leurs états d'ämes....tout y est !! Que retenir de Cesare ? De Minkowski ? Peut- être une fête où l'Amour vivrait toutes ses facettes , de l'attirance au coup de foudre , de la sensualité au désespoir...avec une note de désinvolture chère aux coeurs purs et orgueilleux.
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Mathématique
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
Rennesle 3 mars 2006
Cette version est superbe et a reçu de nombreuses récompenses, cependant elle reste à mon goût légèr...
Lire la suite Cette version est superbe et a reçu de nombreuses récompenses, cependant elle reste à mon goût légèrement tros mathématique, c'est à mon avis la version qui rapproche le plus Mahler de Schönberg. Une version à avoir obligatoirement, mais pas nécessairement en premier...
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UNE VERSION ORIENTEE...
Guy-Régis
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
LYONle 9 octobre 2005
Boulez nous offre ici un des opus les plus réussis de sa très intéressante intégrale en cours des sy...
Lire la suite Boulez nous offre ici un des opus les plus réussis de sa très intéressante intégrale en cours des symphonies de Mahler. Le 1er mouvement se situe au sommet de la discographie, par son ancrage résolu dans le XXème siècle. Une interprétation de référence, à placer au moins au même niveau que Gielen, Horenstein, Haitink et Bernstein.
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Indispensable!
 |  Note de l'internaute : 5/5  | 
Namur (Belgique)le 1 décembre 2004
Voici une nouvelle version de référence pour cette troisième symphonie. Il y a d'abord le Philhamoni...
Lire la suite Voici une nouvelle version de référence pour cette troisième symphonie. Il y a d'abord le Philhamonique de Vienne qui convient merveilleusement à cette musique. Ensuite, et surtout, il y a la vision de Boulez qui renouvelle le propos. Il nous offre une version transparente, minérale même, très tendue et précise, sans emphase inutile, et qui nous fait entendre bien des détails qui échappent habituellement (cfr par exemple la mise en valeur de la percussion dans le premier mouvement). Selon son habitude (bonne!), Boulez ne traîne pas dans le Langsam final (22'22 contre 25'56 pour Haitink à Berlin ou 26'38 pour Abbado à Vienne). Et Von Otter est parfaite dans O Mensch! Bref, n'hésitez surtout pas! On ne le regrette pas.
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Biographie de Anne Sofie Von Otter

Anne Sofie von Otter est née à Stockolm et a étudié à la Guildhall Scholl of Music and Drama de Londres. Après des cours d'interprétation du lied avec Erik Werba à Vienne et Geoffrey Parsons à Londres, elle suit régulièrement l'enseignement Vera Rosza. Entrée dans la troupe de l'Opéra de Bâle en 1982, elle s'impose comme une exceptionnelle interprète de Mozart (Cherubino, Dorabella, Sesto) et de Richard Strauss. Son répertoire, très varié, va de l'époque baroque au XXe siècle. Elle aime énormément les lieder et puise abondamment dans les oeuvres de Brahms, Mahler, Strauss, Wolf et Zemlinsky.

Anne Sofie von Otter est considérée comme l'une des meilleures mezzo-sopranos en Europe et aux U.S.A. Elle s'est produite dans les plus grandes salles d'opéra du monde, dont le Metropolitan Opera de New York, la Royal Opera House (Covent Garden), la Scala de Milan et le Deutsche Oper de Berlin. Elle a fait ses débuts en 1984 avec l'Accademia di Santa Cecilia de Rome, dirigée par Giuseppe Sinopoli. Après son premier concert, en 1985, à Covent Graden dans le rôle de Cherubin, on lui demande d'interpréter le même rôle à Munich et une série d'oeuvres de Berlioz, sous la direction de Sir Colin Davis. C'est également à Covent Garden qu'elle chante le rôle- titre de La Cerentola pour la première fois (en 1991). En janvier 1994, elle interprète pour la première fois Idamante dans Idoménée à l'Opéra de Vienne. Souvent invitée en Europe et aux U.S.A, elle a fait une tournée au Japon en octobre 1994, dans Le Chevalier à la rose de Richard Strauss avec l'ensemble de l'Opéra de Vienne.

Depuis le milieu des années quatre-vingts, Anne-Sofie von Otter se fait également un nom dans les festivals internationaux. Elle se produit au Festival d'Aix-en-Provence en 1984, et peu de temps après, se fait acclamer au Festival Berlioz de Lyon dans L'Enfance du Christ et La Damnation de Faust, sous la direction de John Eliot Gardiner. EN 1992, elle chante pour la première fois au Festival de Salzbourg dans Spanisches Liederbuch de Wolf, qu'elle reprend au Wigmore Hall de Londres en janvier 1993. Elle obtient un vif succès au Festival de Salzbourg en 1992 dans le rôle de Ramiro, dans La Finta Giardiniera de Mozart, et y retourne en 1994 pour chanter dans la Messe en ut mineur de Mozart avec John Eliot Gardiner et les English Baroque Soloists. En 1996, elle donne son premier récital (des lieder de Strauss) au Festival de Salzbourg et fait une grande tournée en Europe et en Amérique du nord lors de laquelle elle interprète des pièces de son disque Deutsche Grammophon de chants suédois, Wings in the Night. Cette tournée comprend un premier récital américain très applaudi. Elle est saluée avec enthousisame par la presse pour son interprétation d'Ariodante de Haendel (dirigé par Marc Minkowski) dans toute l'Europe en janvier 1997. Une tournée au Japon à l'automne 1997 avec l'Opéra de Lyon et Kent Nagano marque ses débuts dans le rôle de Carmen, qu'elle reprendra la même année au concert de la Saint-Sylvestre de l'Orchestre Philharmonique de Berlin, dirigé par Claudio Abbado, enregistré pour Deutsche Grammophon et diffusé en diect dans toute l'Europe à la télévision.

Ces dernières saisons, ses rôles d'opéra ont compris Orphée à Genève, Sesto au Palais Garnier et au "Met" avec Levine et la création du rôle, très stimulant sur le plan theâtral, de Sorl dans Staden, l'opéra contemporain de Sven-David Sandström, à l'Opéra royal de Suède, Octavian à Paris et à Munich, Nerone dans Le couronnement de Poppée de Monteverdi au Festival d'Aix-en-Provence et le rôle- titre dans Alceste de Gluck, dirigé par John Eliot Gardiner au Châtelet.

Anne Sofie von Otter est chez Deutsche Grammophon depuis 1985. Parmi ses nombreux disques de lieder couronnés de prix, on trouve des oeuvres de Wolf et Mahler, Zeminsky et Brahms, des lieder de Grieg, Frauenlibe und -leben, Wings in the Night et La Bonne Chanson de Schumann et des lieder de Schubert et Korngold; elle y est toujours accompagnée de Bengt Forsberg. Viennent ensuite un album de La Damnation de Faust de Berlioz sous la baguette de Myung-Whun Chung, Des Knaben Wunderhorn de Mahler avec Thomas Quasthoff et l'Orchestre Philharmonique de Berlin dirigé par Claudio Abbado (Grammy Award 2000) , Le Libertin de Stravinski avec Bryn Terfel et le London Symphony Orchestra dirigé par John Eliot Gardiner et son album de Noël, Home for Christmas. Ses dernières parutions comprennent un disque d'oeuvres de Britten, Dvoràk et Kodàly avec Bengt Forsberg et un autre avec le célèbre chanteur et compositeur de rock Elvis Costello.

Cantatrice à la souplesse exceptionnelle, Anne Sofie von Otter est aussi une merveilleuse interprète de musique ancienne. Elle a enregistré chez Archiv Produktion Orfeo de Monteverdi, l'Oratorio de Noël et la Passion selon Saint- Mathieu de Bach sous la direction de Gardiner et est présente dans des enregistrements du Messie de Haendel et de Dido and Aeneas de Purcell. Elle a également interprété les rôles d'Idamante et de Sesto dans les disques de Gardiner couronnées de prix, Idoménée et La Clémence de Titus de Mozart. De surcroît, son travail pour le label comprend le disque très applaudi des Marian Cantatas and Arias de Haendel avec Reinhard Goebel et le Musica Antiqua de Cologne.

En plus des nombreux prix décernés à ses disques, Anne Sofie von Otter a reçu un "Recording Artist of the Year 1990" du jury du Prix International de la critique de disques, un "Artiste de l'année" en Angleterre en 1996 (Grammophon Awards) et en France en 1997 (Diapason d'Or de l'année) . Elle a également été nommée "Chanteur de l'année" aux Prix classiques de Cannes en 1995 et au Prix Echo-Klassik d'Allemagne en 1995 et en 2000.

(Source: Universal Music France).
 
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